技能提升网现在，不用拍一个镜头，不懂剪辑，甚至不用自己写脚本，几分钟就能做一个视频。这不是开玩笑，AI视频制作工具已经让这件事变成了现实。但这东西到底怎么用？是不是真的像说的那么神？这篇就来聊聊，从零开始，一步步教你怎么用AI搞定视频。
先搞明白基本逻辑：AI怎么“生”出视频？
在我们开始动手之前，得先知道AI做视频的几种主流方式，这样你才知道该选哪个工具，该怎么用。
第一种，也是最直接的，叫“文生视频”（Text-to-Video）。 顾名思义，你写一段话，AI把它变成视频。比如你输入“一只猫在草地上追蝴蝶”，AI就会生成这样一段动态画面。现在很多工具，比如大家总听说的Sora，还有Runway、Pika，都是这个路子。 这个方法的优点是快，有想法就能试。缺点也很明显，AI的理解不一定准，生成的东西有时候很奇怪，而且目前大部分工具一次只能生成几秒的短片。
第二种是“图生视频”（Image-to-Video）。 你先用AI画一张图，比如用Midjourney画一个赛博朋克风格的城市夜景，然后把这张图丢给AI视频工具，让它“动起来”。 这样做的好处是对画面的控制力更强，你能先确定主角长什么样、场景是什么风格，然后再让它动。 坏处是，步骤多了一步，而且怎么让画面按你的想法动，也需要技巧。
第三种是“视频转视频”（Video-to-Video）。这个玩法更进阶一点，你可以上传一段自己拍的视频，然后让AI把它变成另一种风格。 比如说，把一段普通的街景视频，变成梵高油画风格的动画。DomoAI在这方面做得不错。 这种方式适合已经有视频素材，想玩点花样的人。
还有一种是数字人（Avatar）视频。 像Synthesia或者HeyGen这类工具，你可以选一个虚拟形象，输入文字，AI就能让这个数字人“说”出这段话，口型、表情都对得上。 这特别适合做一些讲解类、培训类的视频，因为你连画面内容都不用想，有个“人”在说就行了。
实战步骤：一个完整的AI视频制作流程
了解了基本原理，我们来走一遍完整的制作流程。假设我们的目标是做一个关于“未来城市”的科幻短片。
第一步：构思和脚本生成
别一上来就想着画面。先想好你要讲个什么故事。一个好的故事脚本是成功的一半。 当然，这步也可以让AI帮忙。
你可以打开任何一个AI对话工具，比如豆包或者ChatGPT，然后给它一个指令。 指令要尽量具体，不要只说“给我写个科幻故事”。可以这样说：
“写一个60秒短视频的脚本，主题是2077年的一个反乌托邦城市。分5个镜头，详细描述每个镜头里有什么画面、什么动作，以及对应的旁白。”
AI会很快给你一份脚本，包含场景描述和旁白。 你可以根据自己的想法反复修改，直到满意为止。比如，你觉得某个场景用AI实现起来太难，可以让AI换一种简单的描述。 记住，脚本越详细，后面的步骤就越顺利。
第二步：生成核心画面 (关键帧)
有了脚本，接下来就是把文字变成图片。这一步是为了确定视频的整体风格和核心元素，比如主角长什么样，城市是什么风格。
你可以用Midjourney或Stable Diffusion这类专门的文生图工具。 把脚本里每个镜头的画面描述，作为提示词（Prompt）输入进去。
写提示词也有讲究。除了描述画面内容，最好加上风格、镜头角度、光线等关键词。例如，一个好的提示词可能是这样的：
“一个穿着黑色风衣的男人，站在2077年赛博朋克城市的霓虹灯广告牌下，下着雨，地面有积水反光，远景镜头，电影感光线，8K，超写实。”
把每个镜头最关键的画面都生成一张图片。这些图片就是你视频的“关键帧”，它们保证了整个视频风格的统一。
第三步：让图片动起来 (生成视频片段)
这是最核心的一步。打开一个图生视频工具，比如Runway或者Pika。 把上一步生成的关键帧图片依次上传。
现在，你要告诉AI怎么让这张图片动。大部分工具都支持用文字指令来控制动态。你可以描述物体的运动方式，或者镜头的移动方式。
- 物体运动：比如“汽车从左向右飞过”。
- 镜头运动：比如“镜头缓慢向前推进”或者“向上平移”。Runway Gen-2就支持这类运镜指令。
很多工具还提供参数让你调整运动的幅度。 你需要反复尝试，找到最自然的效果。通常，每个关键帧生成一个3到4秒的视频片段就够了。 如果需要更长的镜头，可以在生成后选择“延长”功能，AI会接着往下再生成4秒。
一个很大的挑战是保持角色一致性。 在不同镜头里，主角的脸可能会变。解决这个问题的一个技巧是，在生成每个视频片段时，都用同一张初始人物图片作为参考，这样AI就知道要保持这个角色的样貌。
第四步：配音和配乐
画面有了，还需要声音。你可以用AI配音工具，比如ElevenLabs，输入你的旁白文字，选择一个你喜欢的音色，就能生成非常自然的语音。
背景音乐同样重要。你可以去像Pixabay这样的免费素材网站找，也可以用AI音乐生成工具，比如Mubert，根据视频的风格（比如“史诗感”、“神秘”）来生成一段独一无二的配乐。
第五步：剪辑合成
最后一步，就是把所有素材整合到一起。 把生成的视频片段、配音、背景音乐都导入到剪辑软件里，比如剪映或者CapCut。
这个步骤和传统剪辑一样：把视频片段按脚本顺序排列好，把配音和画面对齐，加上合适的转场效果，调整背景音乐的音量。 因为AI生成的视频片段通常很短，可能会遇到配音还没说完，画面就结束了的情况。这时，你可以适当放慢配音语速，或者在画面之间插入一些之前生成的静态图片作为过渡。
完成所有调整后，导出视频，你的第一个AI视频作品就完成了。整个流程下来，熟练之后可能只需要十几分钟到一个小时。
选哪个工具上手？
市面上的工具很多，对新手来说，不用追求功能最强的，而是要找最容易上手的。
- 如果想“文生视频”一步到位：可以试试Kling（可灵），这是国内快手推出的工具，对中文的理解比较好，而且生成的视频物理效果不错。
- 如果想“图生视频”，对画面控制要求高：推荐“Midjourney + Runway”的组合。先用Midjourney画出高质量的图片，再用Runway让它动起来，效果比较有保证。
- 如果想做口播、讲解视频：HeyGen是个不错的选择，它的数字人形象和口型同步技术都比较成熟。
- 如果想在一个平台内完成大部分工作：可以看看InVideo或者Pictory。 这类平台通常整合了脚本、素材、生成和剪辑功能，虽然单个功能可能不是最顶尖的，但流程很顺畅，适合不想在多个软件之间来回切换的人。
AI做视频的技术发展很快，几个月就可能出现新的工具和玩法。 但核心的逻辑和流程是相通的。掌握了上面这套基本方法，无论将来出现什么新工具，你都能很快上手。关键是不要怕，动手去试。你的第一个AI视频，可能比你想象中更容易做出来。
